导读：一些主题公园的流量数据存在虚报的现象，投资经营数据失实，误导市场情况严重。

　　中国正在成为全球主题公园品牌落地“首选”。

　　农历新年后，有外媒消息称，上海新世界城已获得《火影忍者》官方授权，将在上海市南京西路上海新世界城11层建设一座《火影忍者》室内主题公园，名为“火影忍者世界”，占地面积达7000平方米。开放日期等其他详细信息还尚未公布。

　　这将是《火影忍者》这个大IP在全球的首个主题公园。虽然此前在日本本土举办过该IP的实境展与快闪主题公园，但固定的主题公园还是首个。

　　文创行业现有的模式是利用IP进行多种形式的开发，与此同时IP在持续的开发中吸引到不同圈层的用户，放大影响力获得增值。主题公园是IP产业链中的重资产，需要强大的内容支撑。国内主题公园经过快速发展已到一定量级，但其中动漫主题公园并不多。

　　华强方特在短短十多年的时间中在全国15个城市建起了24个主题乐园。不过，虽然有《熊出没》IP，但在现有的方特主题乐园中只有部分场景、剧场和舞台剧，并不是实质意义的动漫主题乐园

　　近日，中国主题公园研究院院长林焕杰告诉记者，目前方特的《熊出没》动漫乐园已经完成规划设计在几个城市开建，尚未建成落地。一个热门的 IP 要有人设丰富的作品、持续的内容、好的平台支撑。除了华强方特，奥飞娱乐、长城动漫也在探索中国动漫主题公园之路。

　　在国家政策的推动下，动漫产业产值和主题公园数量激增，但其中仍存在“虚胖”的现象，长效动漫IP和有影响力的主题公园稀缺。

　　IP培育期

　　林焕杰认为，中国的主题公园发展可以分为四个时期，经过了2006年开始的快速增长时期后，随着2016年6月16日上海迪士尼乐园开园进入的新时期。

　　继上海迪士尼之后，环球影城的主题公园已在北京开工，尼克罗丁频道在中国的首个主题公园正在广东佛山开建，Hello Kitty主题公园落户浙江，并将在上海、海口建设新园，默林娱乐集团希望带小猪佩奇主题公园进入中国。还有乐天世界、乐高乐园、东方好莱坞等其他海外知名主题公园纷纷在中国投建或有投建意愿。

　　林焕杰指出，国际品牌进入中国之后，对中国主题公园的建设有一定冲击，导致国内一些档次较低、地段不好、管理能力差的主题公园出局。

　　在引进的主题公园中，动漫主题乐园占很大一部分。

　　动漫与主题公园融合发展模式是动漫产业和旅游业产业融合最直观的模式。动漫资源引入主题公园, 进行动漫旅游开发还能克服主题公园对门票价格的限制性, 拉长企业的价值链, 通过动漫旅游的衍生产品盈利，使现金流更健康。

　　林焕杰认为，虽然国内出现了许多主题公园，但主题选择雷同缺乏个性，复制模式居多，没有差异化。

　　本土创建的动漫主题公园不少，但许多没有明确的动漫形象主题，如南京月牙湖动漫主题公园、常州环球动漫嬉戏谷、长春多多国动漫主题公园、三亚九龙山动漫主题森林公园、浙江诸暨龙太子欢乐谷动漫主题乐园等。

　　国际知名的动漫主题公园一般都是先发展动漫业再延伸至旅游业,当前国内由于缺乏优秀的动漫作品, 一般是先建设公园, 再寻找动漫主题,边运营边创造属于自己的动漫故事。

　　例如常州恐龙园先有主题公园项目，随后延伸至上游主题文化创意及下游动漫与衍生产品制造，陆续推出《恐龙宝贝》系列及《恐龙来了》等动漫剧集和电影以及玩具、礼品等衍生品。

　　还有一些是模仿国外的动漫主题。

　　江苏省大丰市曾宣布建设以《海贼王》为主题的公园,总投资为5亿元，委托日本木兰创意文化发展株式会社对公园总体形象进行策划和包装，项目招标文件中也指出项目名称是“海贼王动漫主题公园”。但引起版权争议后，项目开发公司出来辟谣称游乐园名称为“大丰港海盗王国游乐园”，与海贼王IP无关。

　　作为主题公园规划的基石，国内的优质IP还远远不够，或是停留在动漫和衍生周边产品阶段。当然，国内适用于主题公园的IP不足与动漫IP本身处于用户培育期有关。

　　当然，国内发展也不均衡。例如奥飞动漫在PGC领域上，创造了铠甲勇士、巴啦啦小魔仙、超级飞侠、火力少年、开心超人等动漫形象，收购喜洋洋、贝肯熊、功夫料理娘、雷霆战机、魔天记、太极鼠、雏蜂、端脑、镇魂街、十万个冷笑话等多个知名IP。公司旗下拥有原创动力、明星动画、狼烟动画、太极鼠工作室等十余个原创动漫工作室。

　　2018年4月，奥飞娱乐出资2750万元，和广东奥睿控股共同投资设立子公司奥飞主题文化科技有限公司，将结合奥飞娱乐旗下IP经营室外实景主题乐园。计划五年内在全国范围内建设多个主题游乐园。其中包括奥飞娱乐与山水文园集团、美国六旗集团联手打造的“超级飞侠”动漫主题公园。

　　规模“虚胖”

　　对于动漫主题乐园来说，成功与否的先决条件是主题是否足够吸引人“掏腰包”。但传统动漫产业“虚胖”问题凸显，我国动漫行业产值在 2018 年已突破 1500 亿元，2014年时才刚突破1000亿元，能拿出手的动漫IP不多。林焕杰也指出，一些主题公园的流量数据存在虚报的现象，投资经营数据失实，误导市场情况严重。

　　一个IP建造成主题乐园需要很长时间，短时间内决策投资不利于长效发展。

　　林焕杰表示，《哈利·波特》、《加勒比海盗》等都是拍了很多部续集才开始做主题公园。

　　“国内还是比较急躁，《熊出没》，《喜羊羊与灰太狼》、《超级飞侠》其实逐渐被认可，把IP变成公园是需要一个很长的过程研发。美国奥兰多迪士尼世界的潘多拉:阿凡达世界主题区，卡梅伦导演用了7年的时间才完成，国内主题公园的筹备建设期往往只有一两年时间，所以受欢迎的程度不高。”林焕杰说道。

　　林焕杰还指出，其实也与投资额有很大的关系，国外是投资投入比较大，特别是在设计研发方面，国内的一些项目设施比较粗糙。

　　特别是对于动漫主题公园来说，投资成本高昂，但因为受众群体有限，风险或比其它主题公园更大。

　　在林焕杰看来，杭州从日本引进的Hello Kitty主题公园就做得不好。因为目前动漫公园的主要客群还是儿童，儿童是被动消费群体，有明显的淡旺季。

　　“迪士尼也不是纯粹的动漫主题公园，因为覆盖的客户群有限，只能是在大公园里面的一个区域做动漫主题。但是如果是整个的话，游客量是支撑不起来的，没有一个公司可以做好。”林焕杰说，如果是全年龄段的主题公园，才能有一定游客量。

　　也就是说，虽然有些动漫IP有特定粉丝群体和较成熟的衍生品市场，短期内聚集人气并不是难事，但生命力是否可持续依然不可知。而且，很多大的IP相对孤立，一个热门IP开发的产品难成系列，不足以提供一个大规模的园区需要，可能会“孤掌难鸣”。

　　环球影城创意公司副总裁Paul Osterhout近日接受记者采访时认为，如何衡量IP的投入与产出十分重要，关键在于讲好一个故事并且和主题高度匹配，关注叙事技巧，要简单不能太复杂。

　　这对于资金预算较少的主题公园是一个方式。Paul Osterhout表示，主题公园未来将多级发展，超大规模和小规模共同发展。

　　“主题公园一方面朝大规模发展，在园区内配套酒店和餐饮；与此同时 一些非常小的，基于商业综合体、购物商城的主题公园将会出现，未来将很难区分旅游和购物的界限。”Paul Osterhout向记者指出。

　　本报记者 杨悦祺 深圳报道