• 南方网

  • 南方日报

  • 南方都市报

  • 南方杂志

广州 深圳 珠海 汕头 佛山 韶关 河源 梅州 惠州 汕尾 东莞 中山 江门 阳江 湛江 茂名 肇庆 清远 潮州 揭阳 云浮

聚光灯 |《八佰》“端午”的背后,是欧豪的蜕变

2020-08-29 19:40 来源:南方网 刘长欣

  作为影院复工后上映的首部国产大制作影片,管虎执导的战争电影《八佰》打响了电影行业复兴的头炮。历史不会忘记英雄,但人并非生来就是英雄。正如一位影迷所说,《八佰》的成功之处在于,用胆怯写勇敢,用恐惧写悲壮,用不知所措写义无反顾。

  “八佰”不只是一组数字,它的背后是一个个活生生的人。而影片中最具有成长性,最能体现这人性弧光的角色,莫过于欧豪饰演的端午。懵懂、恐惧、蜕变、英勇,四天四夜的保卫战中,“端午”从战场“小透明”不断成长,最终成为小湖北心中“骑在白马上的赵子龙”。

《八佰》中欧豪饰演的“端午”在“小湖北”想象中变成了单挑千军的赵子龙

  而欧豪也凭借精湛的演技和“眼技”,赚足了观众的眼泪。电影里有一段他被炸到开膛破肚的情节,粉丝们觉得心疼,为了让欧豪“补补身体”、“吃啥补啥”,有粉丝送来了香肠。

  在接受南方日报、南方+独家采访时,欧豪说收到这份礼物时真的很意外,大家很热心,同时感慨“有些角色有时就会给你留一些不一样的回忆”。

  戳视频看欧豪的专访

.

 

  端午让欧豪感到了激情,“在戏里我跟着端午活了一回,也死了一回”。但也带来了些许“后遗症”,比如他自曝端午“下线”后的这两年自己都不敢吃猪大肠,而拍完这部戏后,欧豪一度压抑到失眠,片中的情景总是在脑中反复。

  “端午”的背后,也是“演员”欧豪的蜕变,他早已不是当年《快乐男声》舞台上那个青涩又常会把叛逆写在脸上的炫酷少年,而是观众眼里真正的“硬汉小生”。

  ▶从“小透明”到真正的战士,

  端午是热血爱国青年的缩影

  《八佰》的特别之处,是在尊重史实的基础上,以一群临时并入阻击部队的游兵散勇为主视点。他们中,有“老兵油子”羊拐(王千源饰)、有精于算计的老算盘(张译饰),还有“新兵蛋子”端午(欧豪饰)。

  “电影以散兵的视角切入,我也觉得很特别,”欧豪认为,端午不仅仅是八百壮士的一个代表,也是战争背景下千千万万普通青年觉醒并反抗的一个缩影,“他从一开始很胆小,没见过世面,很懦弱,逃避一切,到最后奋起抵抗敌人,我觉得那时会有很多这样热血的爱国青年。”

  在接受南方+记者专访时,欧豪解读说,端午最初是想跟着叔叔,带着弟弟,去看一下上海到底长什么样,他从来没有过上战场的预设。

  初入战场的端午,想尽办法逃生,他和张译饰演的老算盘通过水道逃跑,却正好遇到杀气腾腾的日本死士偷袭。此时的端午,在小爱与大爱之间做出了选择,他转身大喊提醒仓库里的同胞——端午无意中成为了报信的英雄。对于端午和老算盘的逃跑,岸上的人没有指责,而是给他们竖起了大拇指。

  “他第一次感到自己是个英雄,做了一件正义的事,他也告诉自己不能这么胆小,他们都在反抗,自己逃跑,肯定是不行的,我们要跟他们一起战斗。”欧豪认为这是端午的内心从畏惧到坚定的其中一个很重要的转折点。

  片中,端午的几次转变都让人印象深刻。端午发现老算盘偷走记者的衣服第二次想逃跑的那场戏,当老算盘浑身颤抖地说起自己的家人,和对求生的渴望,端午握着枪的手轻轻抖动,眼泪“无声”地流了下来。他放下了枪。

电影端午和老算盘的对手戏,不但看哭无数观众,还看哭了导演管虎

  管虎导演当时对欧豪说,一定要认真听张译说的话,对方的话一定要打动你。欧豪觉得,老算盘说得也对,手指断了,开不了枪了,他逃跑了,至少能少死一个人,其他的事情由留在仓库里面的人去做就好。“端午内心还是一个很善良的人。当然,译哥的表演太好了,真的会触到内心。”而在拍摄现场,导演管虎也被镜头前他们的表演感动落泪。

电影中看到叔叔被当众弑杀时的端午

  后来,叔叔被当众弑杀,让端午知晓了战争的残酷性,士兵们英勇就义的举动,让他有了当士兵的使命感……最终端午拿起枪,成为一个真正的战士。

  《八佰》8月14日的首映礼上,欧豪在观影后表示:“头一回看自己演的电影看哭了。”

  ▶用近乎自虐的“笨方法”,

  保持住压抑的情绪

  三年前,正在横店拍戏的欧豪,偶然看到电影《八佰》招募群众演员的消息,于是欧豪找到了导演管虎。欧豪很早就希望能和管虎导演合作,“以前看过他好多作品,觉得拍得特别男人,特别有劲儿”,当时欧豪觉得只要能参与《八佰》,不论戏份多少,是什么角色,都是特别幸运的一件事,“包括影片体现出的中国人的血性和凝聚力也特别打动我”。

影片后期,端午的眼神变得坚定

  “我觉得端午内心是有一团火的,需要一个点,被点燃。”欧豪为端午这个角色着迷,他说,端午眼看着手足同胞一个个牺牲,“所有的事情都是被迫去经历的”,因而端午在这四个昼夜里都是特别压抑的状态。

  讲的是发生在四天四夜内的事,但端午的戏份拍了四个多月,欧豪需要保持四个多月的压抑状态。他曾在微博上写道,与这么多戏骨搭戏,一开始自己内心很慌,非科班出身的他寻找适合自己的“笨办法”,甚至不惜以“自虐”的方式,强迫自己保持住压抑的情绪。

  比如把自己关在房间里十几天不出门,熬夜不睡觉,最长的一次,欧豪两天两夜没睡。欧豪相信,随时面临着危险的端午,在四行仓库这几天其实也是睡不着的。熬夜熬久了,欧豪发现自己的眼神会变得空洞,整个人的状态特别颓,眼睛里也布满了红血丝,“会比较真实”。

  “就是陪着端午,活了一次,死了一次”。欧豪说。

  《八佰》的主创都说,这是一个“死磕”的剧组。片中,端午中毒掉下水里的长镜头,既有复杂的走位又需要演员和镜头之间的密切配合,为了那场戏,欧豪整整拍了28条,创造了自己演员职业生涯中的最高纪录。

  第二次入水道那场戏,则拍了一周。欧豪拍到几近崩溃。那是11月份,水冷刺骨,得亏张译想了类似衣服里裹保鲜膜的办法来保暖,“我们穿了衣服的情况下都冻到不行,何况光着膀子从河道进入仓库的那些演员,好多人都冻抽筋了。”欧豪回忆,但没有人喊“苦”,该待在水里就待在水里,有时候觉得爬上爬下麻烦,干脆一直在水里泡着,“全身都是哆哆嗦嗦的,牙齿一直在打颤,反而这种极端环境下,人体内自然激发出的反应或者是感觉会更真实。”

  欧豪称,这部电影里没有一场戏是容易拍的,所有人认真得“令人发指”。“不管有多难,我们一定要拍到最完美的一条。”从这个意义上说,《八佰》剧组的拼劲儿和凝聚力,也体现了一种《八佰》精神。

  南方+:《八佰》里你算是自虐式表演了,包括去年的《中国机长》也是,你可以说是“最惨”的角色,当时造型出来大家也被惊到了,你就这么没偶像包袱了吗?

  欧豪:这挺好的哈哈……我看了原型的照片,虽然没有那么夸张,但是他的衣服、造型是接近那种状态的。我觉得作为一个演员,想把一个角色演好,就不应该去想偶像包袱这个问题。按我的理解,你所做的一切都是为了体现真实,让观众产生共情,相信这不是欧豪,而是那个人物。我平时也不会去考虑偶像包袱这个问题。

  南方+:但你毕竟是偶像派出道……

  欧豪:可能也觉得这两年颜值也渐渐地消失了,所以就破罐子破摔,就那样,哈哈。

  南方+:你出道的前几年演的基本是青春题材的作品,但从16、17年开始,你演的戏的类型也好,角色也好,看起来多元了很多,而且很多都是挑战很大的角色,是有什么触发点让你觉得要跳出所谓大家常说的“舒适圈”吗?

  欧豪:因为我不是科班出身,所有的表演的经验来自于片场,我是在角色中、在拍戏的过程中去学习表演的。我也想要多尝试不同类型的角色,体验不同的人生。你多去尝试之后,会发现自己会不一样,在这过程中你也会成长,这不单是对于表演这一方面而言,还有你对角色的理解,对于生活的理解。你的理解程度到哪,就能演到哪。

  南方+:去年采访你时也聊到过“为啥这么拼”的话题,不少人评价你能吃苦,“能吃苦”是从小锻炼的“技能”吗?

  欧豪:我觉得吃苦是应该的。作为艺人,作为演员,作为明星,你的所有的事情会被放大,“吃苦受伤”这些事,也时常会被大家去讨论和提醒。如果从职业化角度来说的话,各行各业的人,想做得更好,一定要吃苦,一定要敬业。

  明星只是一个职业而已,没有那么特别。但可能因为你是公众人物,所以这个事情会被放大。我觉得吃苦是非常正常的,如果你有追求,有想法,你就应该去吃苦,要比别人更努力一些。

  南方+:大家都说996,前一阵我采访俞灏明,他说其实明星比996要夸张得多,完全没有自己的时间,几乎是“007”的状态。你有一些时候会觉得有点累吗?

  欧豪:我现在还处于特别兴奋的阶段,想要做得更好。当然也会累,因为我们拍戏,比如说拍日戏,常常早上四五点、五六点就得起床。拍夜戏,你可能得从晚上六七点一直拍到凌晨甚至第二天早上。生物钟永远要跟随角色以及剧组的变化而变化,可以说是完全被打乱的,你自己根本没法控制这些事情。但是我现在这个阶段还是喜欢表演,还想再尝试各种不一样的角色,把这个事情做得更好。有热情在,就觉得还可以接受。

  南方日报、南方+驻京记者 刘长欣 实习生 谭海燕

  视频剪辑 实习生 谭海燕

 

编辑:陈雨昀
回到首页 回到顶部

南方报业传媒集团简介- 网站简介- 广告服务- 招标投标- 物资采购- 联系我们- 法律声明- 友情链接

本网站由南方新闻网版权所有,未经授权禁止复制或建立镜像 广东南方网络信息科技有限公司负责制作维护

违法和不良信息举报电话:020-87373397 18122015029 18122015068

ICP备案号:粤B-20050235