唱片的封面“林源丰公司”字眼清晰可见，唱片上“兴丁堡”字样显示其为德国制造。

　　打开留声机，将胶片放入其中，一曲悠扬的潮剧，将大家的思绪带回了上世纪30年代。近日，广东潮剧院从收藏家手中拿到民国时期潮剧老唱片《玉蝴蝶》，唱片的封面“林源丰公司”字眼清晰可见，唱片上“兴丁堡”字样显示其为德国制造。

　　潮剧研究专家指出，这是研究汕头潮剧发展史的珍贵文物，也是证明汕头在民国时期就是一座开放的国际化城市的文化遗存。

潮剧表演片段

　　才子佳人悲欢离合故事在曲中

　　潮剧是用潮汕话演唱的古老传统地方戏曲剧种，明末在闽南一些地区广为流传，已经有500多年历史，被誉为“南国奇葩”。如果走在潮汕的街巷深深，便可听到悠扬的潮剧声糅进了世俗烟火气里，后游子出外漂洋过海，潮剧也随之“过番”。

　　据清康熙蓝鹿州《潮州风俗考》载：“梨园婆娑，无日无之……举国喧阗，昼夜无间。”这正是潮剧鼎盛时期日夜演唱无间断的真实写照。

　　《揭阳县志·风俗》载：“仲春祭先祖，是月多演戏；谚谓‘正月灯，二月戏’。”沿袭至今，每逢春节等大型节日，潮剧和鞭炮声交织在人潮里，响彻街头巷尾。

　　潮剧的剧目多展示为才子佳人悲欢离合，《玉蝴蝶》也讲述了一段凄美的民间故事：主人公是一位秀才，有一次，他朋友前来借钱，由于借到的钱不多，便趁其不备，偷了家中的玉蝴蝶。被秀才发现后，他朋友便污蔑是因与其夫人有私情，为夫人所赠。秀才一气之下休掉夫人，惹得夫人伤心欲绝。秀才弟弟得知此事，拦住嫂子自杀，告知兄长真相。最后夫妻二人消除误会，方重归于好。

　　潮汕历史文化研究中心青年委员会主任林立告诉记者，该剧中有四个角色，秀才是生角，秀才夫人是旦角，朋友和弟弟是丑角。“唱腔十分特别，生旦是童龄的唱腔，两个男孩声腔。其中一个丑角用的是潮剧中著名的痰火声的唱法，现在几乎失传。唱片音乐唱腔属于板腔体，为老中正顺香班演出录制的，时代的印记明显。”

　　潮剧唱片最早与奢侈品一同出售

　　这张从民国流传至今的唱片上，引人注目的莫过于“林源丰”三个字，“林源丰”是个什么商号？为什么唱片包装上有钟表、眼镜、钻石、戒指的广告呢？

　　汕头市文博协会会员陈斯楷告诉记者，“林源丰”由潮阳人林厚德开设，最早开在汕头埠繁华的“商业步行街”镇邦街，之后在香港、广州、湛江、上海设分行，生意做得很大。民国时期，汕头还没有唱片专卖店，唱片、唱机作为名贵洋货，和钟表、眼镜、珠宝等奢侈品一起出售。

　　陈斯楷给记者展示了《汕头指南》一则广告，显示1947年，汕头“林源丰”总部仍然在镇邦街上，经营环球名厂钟表眼镜及附属材料，还有特聘光学专家验眼配镜。

　　据考证，当时另一家著名钟表眼镜行“华达利”，也在镇邦街，同样兼营唱片、唱机，和“林源丰”是竞争对手。“林源丰”取得了世界唱片大厂——百代唱片的总代理权，风头更胜一筹。

　　业内人士表示，《玉蝴蝶》的发现对于潮剧研究和汕头文化发展都具有独特的价值。这个老唱片留下的不仅仅是潮剧至今的影子，更是后人窥探当时汕头社会的窗口。

　　“从研究唱片的流通，便可以知晓汕头开埠商业繁荣的历史，流通的轨迹展示海内外华侨华人与家乡同根同源。”陈斯楷说。

　　业内人士指出，也将继续把潮剧老唱片等潮剧历史实物、资料保护好、研究好，努力推动潮剧艺术创造性转化、创新性发展，进一步抓好传统戏曲传承复兴，弘扬优秀潮剧艺术，做好继承发展工作，促进潮剧繁荣发展出新出彩。”

潮剧唱片最早与奢侈品一同出售

　　唱片跨国灌录流通显示海内外同根

　　据资料记载，最早的唱片可以考究到清末时期。十九世纪三四十年代的唱片行业发展繁荣。20年代、30年代，上海百代、英国哥林和声、胜利在中国灌录了一批潮剧唱片。潮剧唱片中也有很多是在中国香港、泰国、印尼等地录制。

　　“民国的潮剧、潮乐唱片的流通轨迹可以概括为：上海或国外生产后运回汕头埠，或在海外出售回流到本地，以及被中国香港、泰国、新加坡等地的华人华侨购买。”陈斯楷说。

　　据资料统计数据显示，当时东南亚录制最多唱片的地方是在泰国的耀华力，也就是泰国的唐人街。戏班老赛宝丰、老怡梨春、中一枝香，还有老三正顺、老赛桃源和中正顺等均非常出名，产量不少。戏班录制好唱曲，接着由出品商制造母片，代理商印制子片，新加坡、泰国都有唱片的代理商，唱片早期都是在印度加尔各答印了船运过来，交由经销商去销售。

　　“一面唱片3分钟转，一块唱片才6分钟，有的时候一折戏要录十多块唱片，数量惊人。”林立说，“唱片给观众多一个欣赏潮剧形式上的选择，可反复欣赏，潮剧的影响力无形中得到更大延展。”

《玉蝴蝶》的发现对于潮剧研究和汕头文化发展都具有独特的价值

　　潮剧过番”落地生根历经兴衰

　　潮剧唱片在海外的灌录，正是潮剧跟随潮人“过番”，在海外落地生根的生动注脚。

　　根据陈韩星主编的《潮剧研究》，潮剧在海外的传播，可追溯到17世纪中叶。有部分书目记载了当时暹罗大城已经有潮剧的演出。张良材的《潮剧在新加坡》则记载，潮州人喜欢在夜间聚集到一起拉弦听曲。

　　《潮影寻踪》一书记录，19世纪中后期，潮剧戏班适应海外潮人的需要，开始较具规模进入东南亚及港台地区演出，渐具影响，戏班更是经常往返于中国潮汕和东南亚国家之间。而在此过程中，潮剧戏班最早到达的国家是泰国。

　　据了解，20世纪五六十年代是新中国成立后潮剧的全盛时期，曾出现中、泰两个潮剧中心，泰国甚至出现本土潮剧团用泰语唱潮剧的盛况。

　　潮剧团早期到访泰国是各个府巡回演出，一年演出起码有三四十场。改革开放后，剧团出外减少，一年剧减至只有三五场表演。直到2014年，广东潮剧院在中断十年后才再次赴柬越演出。

　　近两年来，潮剧在海外的发展步伐加快，由潮籍作家黄剑丰改编自武侠小说《还剑奇情录》的潮剧《情断昆吾剑》，已经于2019年在新加坡维多利亚剧院上演。同年6月10日，广东潮剧院香港潮剧传承中心揭牌。

　　南方日报记者 沈丛升