10月31日晚8点，第六届粤港澳大湾区文化艺术节开幕式在深圳滨海艺术中心举行。
本届艺术节由文化和旅游部、广东省人民政府、香港特别行政区政府、澳门特别行政区政府联合主办。开幕式上，主办方代表宣布艺术节开幕，广东原创交响套曲《珠江》随后登台，迎来世界首演。艺术节将持续至11月30日，闭幕式将在广州举行。
《珠江》首演：一条江有了自己的大型交响套曲
“今晚《珠江》就要面世了，我很紧张。”开幕前两个小时，著名作曲家、北京电影学院教授舒楠难掩兴奋之情，他曾在广州生活8年，早已种下“珠江情结”，“它承载了我对珠江最深的感情，我希望这部交响套曲能给听众带来一些新的感受。”
10月31日晚8点，第六届粤港澳大湾区文化艺术节开幕式在深圳滨海艺术中心举行。
10月31日晚，广东原创交响套曲《珠江》世界首演现场。
10月31日晚，广东原创交响套曲《珠江》世界首演现场。
作为开幕演出的《珠江》，由广州交响乐团委约，舒楠、陈思昂联合创作，黄屹执棒指挥，广州交响乐团演奏、深圳歌剧舞剧院合唱团担任合唱。舒楠曾为十五运会开幕式担任音乐设计、音乐总监，而《珠江》的构思比十五运会开幕式主题歌更早，“我想写一部能够表现中华文明、表现珠江流域的交响套曲，那时就开始构思”。
作品循着珠江从源头到奔流入海的脉络，融合管弦乐、人声与合唱，吸纳云贵桂地域音乐与经典广东音乐素材，以五个乐章铺展“溯源—咏叹—礼赞—升华”的情感层次，用交响乐的宏大叙事与声乐的细腻表达，描摹珠江两岸的山川风物、人文积淀与时代精神。“用交响乐诠释珠江，就是诠释湾区的同根同源、共生共荣”，广州交响乐团团长陈擎说。
在星海音乐学院作曲系主任陈思昂看来，这部作品“符合广东人民、珠江两岸人民的期待”，既有人间烟火，又有粤港澳时代元素，“有了大湾区的概念之后，我们面向国际化，创作上有了更多打开的可能性”。
随着主办方代表宣布艺术节开幕，舞台灯光转向乐池，指挥抬起手臂，《珠江》的第一个音符落下，开幕式进入演出时间。陈擎谈到创作初衷时曾说，“黄河有《黄河大合唱》，长江有《长江之歌》，珠江理应拥有一部属于自己的传世佳作”。这一刻，陈擎那句话有了落点。
五章奔涌：从一滴水到盛世远航
灯光彻底熄灭，演出徐徐启幕。
第一乐章《源远流长》自“一滴水”起笔，融汇云贵苗族飞歌、广西民歌与广东音乐，由微而宏，弦乐与铜管层层铺展，一派水系全景在舞台上缓缓立起。五声音阶的转合之间，江水源源奔涌的气象扑面而来，观众席悄然屏息。
第二乐章《珠水连天》着重描绘“珠江之水”的核心意象，以细腻的配器手法，层层铺展器乐层次与音色肌理，唯美浪漫、水润清透。合唱团以粤语吟唱香港音乐人向雪怀为《天海一心》填词的粤语版歌词，女声澄澈如水，与交响乐队相融交织，勾勒出江海相依、温润绵长的岭南气韵。
“鼓点里的岭南烟火”是又一个燃点。第三乐章《广府烟火》取材自《雨打芭蕉》《旱天雷》等经典广东音乐，经现代交响技法重构。双面中国大鼓沉稳落地，鼓皮振动的轰鸣如江水拍岸，又似珠江两岸市井攒动的人气。弦乐、打击与鼓点咬合推进，节奏愈演愈烈；当《步步高》标志性三音动机在乐章尾声昂扬绽放，歌剧厅内骤然掌声四起——音乐把“烟火气”推上舞台，也推到每个观众心间。
第四乐章是舒楠七易其稿、梁芒作词的混声合唱《我的珠江》，旋律宽广舒展，层层升腾间唱响“珠江、珠江，我的珠江；静淌是涵养、奔流是兴旺、你经过的两岸、灯火更亮！”歌声落处，不少观众眼眶微红，掌声如潮。曲中的龙舟鼓声与两岸灯火意象，让这首歌既唱给珠江，也唱给每一个沿江生长的大湾区儿女。
终章《盛世远航》先以绵长舒展的弦乐，回望疍家先民依江而生的岁月，商船往来如织的历史画卷缓缓展开，乐思随即逐层升腾，象征湾区之船破浪前行。当尾声再度奏响《我的珠江》主题，全场爆发出潮水般的掌声与欢呼。演出落幕，“盛世远航”的余韵仍在回响。
掌声响起：珠江入耳，各有回响
当晚歌剧厅爆满，不乏专程从港澳地区赶来的观众。40多分钟的演出里，掌声与喝彩此起彼伏；谢幕时，全场起立致敬。
这部套曲感染了不同观众。来自安徽、现居深圳的柳女士说，整部作品让她震撼，“每个乐章都有精华与高潮，音乐与珠江意象高度贴合，听完后脑海中浮现出江景画面。五大乐章各有侧重，连在一起能让人感受到珠江的发展与变化。”
在深圳定居15年的汕尾人邱海潜，是声乐老师，第一次带女儿来听交响乐。“这样的机会真的非常难得。”他最喜欢第三乐章《广府烟火》，从中听到很多广东音乐元素，也听见广府人的拼搏精神，“很令我共鸣”。女儿邱孝然则在《广府烟火》中听到了亲切感：“音乐很熟悉，让我对交响乐有了新的认识，非常喜欢这样的演出形式。”
刚毕业不久来深圳当老师的郑女士和吴女士，则是第一次沉浸式体验交响套曲。她们既兴奋也自豪，“平时根本没机会听到这样的演出”，更期待通过大湾区艺术节这个平台展示更丰富、更立体的APEC中国年元素。
铜管演奏者、合唱指挥蔡女士，则从专业角度听出了另一层。她最喜欢第三乐章和终章，“第三乐章情绪澎湃，充满激情”。她全程关注指挥黄屹，“很有活力，也很专业”。让她意外的是，声乐部分与铜管、木管、弦乐结合得如此完美，“作曲对鼓等打击乐的运用恰到好处，充分挖掘了各类乐器的表现力，很有张力”。从小在深圳长大，她对珠江有不一样的共鸣，这次以观众身份看首演，“对深圳、对珠江的认知都获得了别样的升华”。
同一部《珠江》，有人听见一条江的来路，有人听见一座城面向世界的此刻，也有人听见一部作品打开的新可能。
“首演”扎堆：每两台戏，就有一台“第一次”
首演之后，主创团队已经在想下一步。舒楠说长江、黄河都有了自己的交响巨制，“属于珠江的声音也应该被书写”。陈思昂希望，让珠江两岸生活的人，听到音乐就能看见自己日常看见的珠江。
首演不是终点。黄屹说，这部作品“可听性极强、门槛并不高”，是学术与音乐结合得非常好的一部新作，“只是一个起点，并不是终点，一部好的作品需要不断打磨、提升，才能成为传世的经典”。他特别希望《珠江》“能被全国乃至全世界的乐团和合唱团共同演唱和演奏”。舒楠把珠江视作“一个可以无限放大的大IP”：“现在是开始而不是结束。”陈擎透露，首演之后主创将继续打磨，并计划于12月10日在星海音乐厅举行广州公演，届时加入童声合唱，让作品更具层次。
一台《珠江》，拉开了艺术节的大幕。本届艺术节的精彩，远不止于此。艺术节设置剧目展演、艺术展览、青年创新、惠民活动、艺术教育五大板块，汇集75台精品剧目、148场演出、25项展览及近百场惠民艺术活动，展演内容覆盖国际经典、港澳原创、本土精品与内地重点文艺作品。剧目总量较上一届增长114%，其中36部作品实现湾区首演，占75台剧目的48%，首演数量与占比均创历届新高。首演扎堆，成为本届艺术节最醒目的特征。
其实大幕将启前，多台国内外精品好戏入选本届艺术节“艺汇湾区·剧目展演”板块，已在大湾区多个城市完成集结，迎待首演。例如，10月18日晚，国际知名女高音安娜·奈瑞贝科音乐会在深圳音乐厅演奏大厅迎来湾区首秀；10月23日晚，舞台剧《繁花》三部曲第一季在广东省友谊剧院首演，三季故事将第一次在同一城市完整集结；10月24日晚，有着“当代美声之王”美誉的胡安·迭戈·弗洛雷兹，携手意大利名指挥家米凯莱·斯波蒂执棒的香港管弦乐团登台，完成他的“广州首秀”……
接下来，柏林爱乐巴洛克独奏家合奏团、美国芭蕾舞剧院等国际知名院团带来重磅剧目，国际知名钢琴家王羽佳将首次携马勒室内乐团登上广州舞台，秦腔《再续红梅缘》等备受关注的作品相继亮相。从古典芭蕾、交响音乐到本土戏曲、当代舞台剧，大湾区正成为文艺精品首演首发的重要平台，艺术节也为世界各地艺术家搭建跨地域展演、共创的试验空间。
剧场之外：城市也是舞台
舞台上的灯光亮着，剧场外的艺术也在向城市空间延展。
近百场惠民活动、25项展览和系列艺术教育活动，走进骑楼街巷、校园、社区。本届艺术节还设置三大特色单元，推出“陕西文化周”活动、11台“阳光小剧场”剧目，以及一批青年扶持原创作品，为新生代文艺创作提供试验与表达的新空间。
剧场内大幕拉开之前，湾区的地标已经先亮了起来。
当晚7点，深圳滨海艺术中心所在的滨海广场，11栋楼宇联动亮起灯光秀，“第六届粤港澳大湾区文化艺术节”字样在两栋甲级写字楼外立面循环播放。约50分钟后，灯光“接力”到珠江畔：广州塔塔身广告屏滚动起艺术节宣传标语，猎德大桥西侧网屏同步播放主题画面。塔身与桥屏隔江遥相呼应，在夜空中连成一道艺术节的风景线。
从10月28日起，广州、深圳、佛山、中山等城市的重点路段和交通枢纽的电子屏，已陆续轮播艺术节宣传片、主视觉和海报，让市民游客在路上就能遇见艺术节。
开幕前一小时，醒狮、咏春、英歌三项岭南非遗的快闪活动在深圳滨海艺术中心广场举行。
深圳宝安新安上川黄连胜醒狮武术团带来《醒狮献吉祥》，佛山咏春拳代表性市级传承人董崇华携团队演绎《遇见咏春》，普宁富美青年英歌队擂响《盛世英歌》。从昨日起，这场独具特色的非遗快闪展演作为开幕式预热活动，率先登陆深圳多处城市地标。快闪以南头古城为起点，经人才公园、海上世界、市民中心，最后抵达滨海艺术中心，市民游客纷纷驻足观赏。流动的非遗走出古祠街巷，以年轻化、沉浸式快闪让岭南非遗可感可及。
在亚太经合组织（APEC）第三十三次领导人非正式会议即将在深圳举行之际，这座城市正被更多国际目光看见。在此背景下，本届艺术节以艺术为媒，让湾区的文化活力从开幕式现场向11座城市蔓延，同时向世界打开一扇观察湾区文化的新窗口。接下来一个月，不同语言、不同背景的创作者与观众将在此相逢，在剧场与街巷之间，感受粤港澳大湾区开放包容的人文底色。
