在5号馆粤港澳大湾区文化产业馆，一个巨型的柔性显示屏正在滚动播放带有广东元素的影片。
在3号馆影视动漫·智慧广电馆，现场展出《流浪地球》电影原版道具、太空站出舱宇航服、地下城造型设计手稿等。
5月16日9时，伴随由405颗浮动球组成的动态机械矩阵运动、LED大屏播放的宣传片和两侧缓缓向中间汇聚的屏幕，第十五届中国(深圳)国际文化产业博览交易会(下称“文博会”)在深圳开幕。本届文博会从5月16日持续至20日。主会场设在深圳会展中心，展览面积约10.5万平方米，其中，海外参展商的参展面积占主展馆面积的20%。文博会主会场共设9个展馆。除主会场外，还设立66个分会场，分别设立在深圳市各区(新区)。
置身文博会的现场，仿佛走在一片五彩斑斓的森林，各色灯光笼罩着精美的文化：哈利·波特的“魔法”商店现身会场、《流浪地球》的太空服供观众现场体验、瑶族非遗技师用小锤敲打着银器、一块屏幕可以一秒回到汉朝化身兵马俑……
文化不一定精美，但作为商品与贸易对象则要精美。作为国家重点扶持的国家级、国际化、综合性文化产业博览交易会，文博会除了是国际文化的交流平台，更是是文化产业的展示与交易平台。记者在今年文博会现场注意到，经过14届文博会的举办，文博会展览正在从“文多创少”的景象越加成熟变为“文多创多”，从文化延伸出来的产品、游戏、服务和创造正日益变得丰富。
产品落地科技给文化产业赋能
只要戴上VR眼镜，手持“武器”，你就能获得真枪实战般的感受。这是由深圳公司华夏动漫自主研发的红色VR电竞射击游戏——《黄洋界保卫战》。
在近300平方米的游戏体验专区，模拟的战壕、沙包、弹药箱显得格外真实，加之VR虚拟现实技术身临其境的特性，玩家就如同亲身来到战场，重温那激情燃烧的岁月。
除了VR，AR也是文化展示的重要手段。福田馆内，有一块叫做“引力透镜”的屏幕，利用AR、人脸识别等技术，它可以让人瞬间回到汉代——站在体验区，你会看到自己身边风尘弥漫，化身披甲执锐的兵马俑;化身道士，旋转大大的太极……
“我们运用科技化的手段，实现了游戏化的体验，还原了文物背后的故事。”设备的技术供应方——深圳市博乐信息技术有限公司销售总监李恩祥这样介绍。
张家界馆今年在文博会现场打造了一个“桃花源”。现场穿着民族服饰跳完《最炫民族风》的苗族姑娘阿彤介绍，不仅在文博会现场，在张家界新景区——桃花溪谷，还有一个豪砸数十亿打造的全球首部浸泡式的大型音乐剧IP——偶遇桃花缘。
阿彤表示，面对越来越“挑剔”的游客和投资者，张家界在食、住、游、乐、购基础上，越来越注重文化艺术内涵提升。
《黄洋界保卫战》以革命战争文化作为包装，但文化背后，其实是游戏产品;“引力透镜”用汉朝、文物作为包装，但“汉朝”背后的是这项产品在全国众多博物馆、文旅场馆的真实落地。
从“民族服饰”到《最炫民族风》的反差，从“桃花源”的IP移植到民俗音乐剧与全新技术的衔接，这代表了一种趋势：文化的传播推广需要创意、科技、产品来支撑。在这个时代，文化与产品、产业之间已经是密不可分的共生关系了。
文化变现传统文化产品更需要创新
在位于7号馆的苏格兰展区，一家哈利·波特主题的“魔法商店”，吸引了许多观众驻足，只要你懂行，在里面一定淘得到自己想要的“魔法道具”。
不仅英国的《哈利·波特》有周边，中国的《流浪地球》一样有。在3号馆的《流浪地球》电影原版宇航服、地下城造型设计手稿等被搬上展览。观众还可以换上太空站作训服在模拟太空舱拍照，还有军舰、运输车等精美的模型可以买。
从文学到电影，再到文创产品，“次元壁”一再被打破。当文化变成产品，当产业化的思考方式介入文化的传播，经济效益被凸显。这并非坏事，经济效益的提升会将文化传播得更广、更远。
另一边，我们的传统文化也在寻求创新。在2号馆的清远展区，省级非遗项目瑶族银饰制作技艺传承人唐大打十斤先生正拿着小锤认真地敲打着银器，他的左手边就是摆满银器的柜子。
“我们的银饰每一个符号都有故事，但不为人所知，我想把它们推广出去，让更多人认识到。”唐大打十斤介绍道，目前瑶族银饰更多是自用，还有一部分作为旅游商品出售。
这不是唐大打十斤一个人面对的窘境，在文博会8号馆非物质文化遗产馆，众多非遗传承人在进行非遗产业化的过程中，都遇到了渠道狭窄、变现困难等问题。在当今时代下，这就意味着传承有中断的危险。
“非遗技艺归属的那个时代已经过去，如果不寻求创新，不迎合当代人的审美需求，很难传承下去。”国家级非物质文化遗产庆美银楼第七代传承人、广东非物质文化遗产促进会副会长熊福章表示。
同样是传统文化的代表，故宫把文创做得如火如荼。因为故宫多猫，一款AR“小猫书”便现身今年的文博会，只要APP扫码就能听3D故宫猫解说故宫趣闻，可谓是产品与文化相得益彰。
采写：南方网全媒体记者 何雪峰
摄影：南方网全媒体记者 朱洪波
统筹：曲广宁 杨磊
