南方网讯（全媒体记者/张玮 刘倩希）每天起床之后，思考一下画板上当天要完成哪些部分，王国华的一天就开始了。“只要有一块新的板拿过来，我就心情很好。”从16岁拜师学木雕，到现任深圳祥利工艺傢俬有限公司技术主任，王国华的雕刻生涯已持续了27年。

　　尽管手工雕刻日渐受到数控机器的冲击，王国华始终认为手工雕刻或深或浅的力度、或曲或直的走线，才能赋予作品情感与灵魂。“传统技艺需要传承，所谓工匠精神，也包含不断向前辈学习，而我教徒弟也从不会‘留一手’。”王国华说。今年4月，王国华荣获广东省五一劳动奖章。

　　精通木雕每道工序最看重技术钻研

　　今年38岁的王国华出生于浙江东阳，是具有“国之瑰宝”之称的东阳木雕的发源地。从小他就很喜欢围在雕刻师傅附近，隔天木板就能变成一朵花，更让他觉得很神奇。耳濡目染下，16岁初中毕业后，王国华便开始拜师学木雕，并选择了雕刻工艺中手法最细腻、最难学也是最有艺术感的红木雕刻工作，“一点都没有犹豫过”。

　　第一个月，师傅给了他几块边角料和一把木雕刀，要求他把木头铲光。那一个月，王国华的手上磨出了泡，结出了厚厚的老茧，但是却练出了手劲和对木雕的感觉。

　　由于没有绘画经验，王国华担心自己做不好这种有创造性和技巧性的事情。于是苦练雕刻技术之余，他每天不论白天多忙，晚上总要画一张图纸，不画完不肯睡觉。“我就立下一个目标，一定要用自己的思想来创造。”从最开始参照师傅的作品，思考结构和呈现效果，到让一只麻雀、一匹骏马轻松跃然纸上，王国华数不清画过多少张。

　　因看到改革开放带来的发展机遇，19岁的王国华跟着师傅南下深圳，并在25岁那年进入深圳祥利工艺傢俬有限公司。“技术是我最看重的。”从业近30年，从设计画图，到打胎、修光，再到打三角刀、刮磨，王国华对木雕的每一道工序都了然于心，且样样在行。

　　“我的技术在深圳可排前几名，在整个广东也能称上等水平。”王国华的自信源于持续对技术的钻研和学习。他曾获“观澜杯”全国红木雕刻大赛特等奖、深圳职工技术创新运动会木雕工比赛一等奖、深圳市技术能手等称号，带领团队创作的八骏图梳化、四季花梳化、百鸟梳化、花鸟屏风等摆件，被深圳红木家具博物馆珍藏。一些客户还指明要王国华雕刻，并请他在作品上刻名字，以示名家之作。

　　将技巧倾囊相授传承传统技艺

　　如今在公司里，周围人都叫王国华“王师傅”，而教学徒也是他的重心之一，目前已带出徒弟100多名。

　　“红木雕刻不像根雕和圆雕可以按比例做，最难学，而人脸部分又是红木雕刻中最考验技巧与经验的地方，以前师傅在雕到人脸时会把我支走。”王国华回忆自己的学徒时光，那时师傅们总会“留一手”，有难度的地方都只能学徒们自己领悟。“我不想保留，全部交给（徒弟）他们”。

　　然而，王国华发现，近些年学徒数量大幅下降。一方面，木雕入门周期长，技术要求高，学徒前半年都无法独立完成作品，只能拿基础工资。而即便成熟后，每件作品也都不可能一次完成，难的甚至要经过两三次修改，“这容易让人感到枯燥”。

　　另一方面，数控机械也开始对纯手工行业产生冲击。虽然有时也会使用机器打粗胚，但王国华不认为机器能替代手工：“就像印刷品与手绘效果不同，机器带来千篇一律的雕刻产品，而手工雕刻力度或浅或深、走线或曲或直，赋予每一件作品情感与灵魂。”

　　在王国华眼中，劳模精神就是工匠精神，而其中也包含不断向前辈学习技艺，在不断学习中、在样式创新中把技艺传承下去的信念。“中国传统技艺需要代代相传，我希望通过我的获奖，让外界了解民间传统工艺并激发他们的热爱，为这一行业储备高技能人才。”王国华说。